《夜半歌声》影迷点评

糙得很，节奏缓慢，表演生硬，滥用音乐。确实不甚恐怖而是一个左翼电影“革命加爱情”式的故事，也并没有特别使用表现主义式的布光。某些主观镜的使用还是有些电影化意味的。重要之处在于1）类型片尝试，2）那些社会文化含义。

剧本是真的牛掰，难怪后面翻拍了两次。宋丹萍与李晓霞这一堆苦命鸳鸯被恶霸汤俊活活拆散，人鬼两隔，谁知道多年后孙小欧的出现，让宋丹萍找到了替身，却不知又是一个痛苦轮回。最终剧情的导向并不是简单的复仇，而是上升到了一个新的高度，从恶霸猖狂致人间如鬼域来反应出这世间的险恶，唯有革命，彻底改变社会的经济基础和上层建筑，才能扫清魑魅魍魉，还浊世清净，否则宋丹萍的悲剧轮回将会不断发生。马徐维邦只此一部电影为人称道，其他片子大多追求形式恐怖，没有扎实剧本，多为失败之作。这部电影的剧本是找了田汉来，田汉作了一次彻底的修改，才有这般效果。马徐维邦潦倒一生，可若没田汉相助，恐怕很容易淹没在民国导演之中。因此，一个导演若没有深厚的编剧功底，技术再强，也是枉然。剧本永远是电影核心，其他不过相辅相成。

原版。剧情竟然是宋丹萍只身赴死，欧和霞终成眷属。

全片夜戏占八九成，偏偏画面对比度极差，几乎就是一片黑里间或出现一张白脸，细节完全看不清，恐怖就更谈不上了，表现主义如今看来很搞笑，尤其是让一帮咬舌子还有口音的演员诗朗诵一样的革命念白，太喜感了，我忍不住录了几段

看完1995年张国荣主演版，再来看看1937年马徐维邦导演版。虽然以我现在的眼光来看，这部电影拍摄挺粗糙、也没那么“恐怖”（毁容后的宋丹萍露真相时，颇有些《象人》的感觉），但偶尔看下这样的黑白老片也别有一番滋味。—— 孙小鸥对李晓霞说：“（宋丹萍）他现在被汤俊打死了……”应该是演员说错台词了，原话应该是：“（宋丹萍）他现在把汤俊打死了……” —— 孙小欧：李小姐，过去已经过去了，同时，丹萍的牺牲给了我们极大的教训，我们就应该更加努力去奋斗，打破这黑暗的势力，为大众来争取自由，完成丹萍一生未了的志愿。

纵使粗糙，马徐维邦仍为中国电影开创了一个新类型，而本片的化妆、布景等在同时期作品中都有着里程碑式突破，即使它的恐怖程度被这个个人复仇故事削弱不少，以及受意识形态和当局政策制约只得戴着镣铐跳舞，但给我的震撼依然比肩《诺斯费拉图》。现在言不恐怖，穿越到80年前坐在电影院看这部片试试。